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パリのオルセー美術館

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パリのオルセー美術館
パリのオルセー美術館
Anonim

フランスの首都はその光景で誰でも征服することができます。 豊かな文化生活はこの都市を他の多くの都市と区別しています。 これには博物館が重要な役割を果たします。 有名なルーブル美術館は、長いバーストの中でも観光客を抑止しません。 オルセー美術館も人気があります。 開店時は何が有名で、一見の価値あり?

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博物館はどこにありますか?

サンジェルマン大通りに沿って歩くと、すぐに川に曲がります。コンコルド橋の反対側を渡ると、ヴォルテールの堤防に着きます。 チュイルリー庭園の眺めだけでなく、伝説的なオルセー美術館がここにあり、パリで最も人気のあるアトラクションの1つであるという点も興味深いものです。 レジオンドナー通りから建物に入ることができます。 メトロで旅行する場合は、「Solferino」という駅で降りる必要があります。

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歴史ツアー

この驚くほど美しい建物には、必ずしもオルセー美術館はありませんでした。 パリは1900年の世界博覧会を主催し、そのためにこの場所に鉄道駅が建てられました。 彼は1939年まで国の南西部に仕えました。 パリ-オルレアンルートが必要で、列車はますます長くなり、すぐにプラットフォームに適合しないことが判明しました。 この駅のプロフィールを変更する必要がありました。 彼は小さな郊外列車のみを運行し始め、建物の一部は郵便センターのために予約されていました。 第二次世界大戦後、この劇場はルノーバロの劇団によって使用されました。 ホールでオークションが開催され、ホテルは修復されました。ホテルは1973年にのみ閉鎖されます。1977年にのみ、オルセー美術館をここに置くことが決定されました。 大規模な復興が始まり、ほぼ10年かかりました。 1986年12月1日までに、世界で最も有名な美術館の1つがオープンしました。 式典はフランスのミッテラン大統領によって厳粛に行われた。 それ以来、オルセー美術館はその活動を止めていません。

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1階の露出

オルセー美術館は3つのレベルに分かれており、それぞれが異なる文化的方向性を表しています。 最初は、驚くほど美しいガラス屋根の下にあり、2列の彫刻が展示されています。 それらの配置は部屋の過去を思い出させ、線路の輪郭を作成します。 追加の部屋の側面には絵画があります。 床全体が1870年以前に作成された作品に関連付けられています。 彫刻の最も良い例は、カルポの作品です。 彼女は自分の子供の体を食べる可能性を見越して彼女の指をかじった、ダンテの詩からの巨大なカウントであるウゴリーノを描写しています。 彫刻家のもう1つの作品は、石膏グループ「天球を支える世界の4つの部分」です。 ブロンズで具体化されたオリジナルは、リュクサンブール公園で見ることができます。 そこでは、オルセー美術館が彫刻家コーディエによって石から作られたアフリカ人の多色の胸像を訪問者に提供します。

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サイドウィング露出

床の南側には、画家ドラクロワとイングレスによる絵画があります。 彼らの主なコレクションはルーブルにあります。 それらと一緒に、パリのオルセー美術館には、19世紀半ばのサロンで展示された芸術家がいます。 次の部屋には、ピュビスデチャヴァン、若いドガ、ギュスターヴモローの絵画があります。 リアルなアーティストがいるバルビゾンスクールの代表者が北翼にいます。 これらの部屋では、コロー、ドーミエ、ミレー、クールベの作品を見ることができます。 最初のうち、彼らは時代遅れの規範を放棄し、理想化された物語の描写をやめました。 ドービニーの絵画「雪」は印象派の今後の流れに大きな影響を与え、クールベの作品「世界の始まり」は率直に訪問者に衝撃を与えました。 博物館の同じ場所には、1863年にマスターによって作成された挑発的なキャンバス「オリンピア」など、マネの絵画があります。

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印象派コレクション

博覧会を時系列で検査するには、最上階に行く必要があります。 オルセー美術館が最も誇りに思っているコレクションは、印象派とポスト印象派の作品です。 屋根の下にある部屋には、美術史家のモロネラトンが作成したコレクションがあります。 傑出したコレクターは、クロードモネの最高の作品、たとえば「ポピー」や「芝生での朝食」を所有しており、かつて批評家を怒らせました。 隣接するホールでは印象派の博覧会が続きます-そこには、ドガ、ルノワール、シスレー、ピサロがいます。 見事な日常のシーンや風景は、アーティストがストリートにイーゼルを置いてインスピレーションを求めることを決めた新時代の最初の数年間を反映しています。 ここでは、ドガの伝説的な作品を見ることができます。彼のダンサーは、色ではなく線や動きに注目して、この方向で他の絵画から際立っています。 ベルトモリゾの「ゆりかご」も展示されています-印象派のスタイルの最初の女性の作品。

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最高の作品

パリのオルセー美術館が所有する最も重要な傑作は、ホール34、39、35に展示されています。これらは、ルーアン大聖堂を描いたモネの最初の5点の絵画と、ルノワールの後期の作品です。 ホール35は騒動でいっぱいです-ゴッホが展示されています。 オルセー美術館には、有名な静物画「リンゴとオレンジ」など、セザンヌの絵画も所蔵されています。 上の階には、カフェやドガパステルが飾られた小さなホールもあります。 屋根の下の部屋の最後の列は、心理的で敏感な被験者、ゴーギャン、ルッソ、点描セラ、セラ、シニャックに与えられました。 展覧会のこの部分の最高の作品は、トゥールーズ=ロートレックが所有するオスカーワイルドの肖像画が描かれたキャンバスです。

中間レベルの露出

オルセー美術館は、その開館時間で誰もが博覧会を見ることができます-木曜日は夜の9時まで開いており、唯一の休日は月曜日です-すべてのレベルに沿って歩いて訪れる価値があります。 平均して、ポスト印象派のカガノビッチが描かれており、リールのテラスではボナールとヴィラードの絵画を見ることができます。 ポンポンが作った巨大なホッキョクグマの彫刻は、彼らを一般の目から隠しています。 ヴィラールとボナールは、「ナビ」という名前で有名になったアールヌーボーグループの有名なメンバーです。 彼らの絵画は、20世紀初頭の影響だけでなく、印象派の動きの痕跡や伝統的な日本絵画の詳細も示しています。 博物館のこの部分のコレクションは、象徴主義者-クリムト、ムンクの作品で終わります。

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彫刻テラス

「パリ、フランスのオルセー美術館」というアドレスは、芸術愛好家だけでなく、 彫刻のファンがここに来ます。 露出は最初のレベルに限定されません。 平均して、ロダンの数多くの作品が発表されています。 彼のバージョンのウゴリーノは、1階の同じカルポ彫刻よりもさらに暗くなっています。 悲劇的な物語を描いた彼の作品のもう1つは、学生であり愛人であるカミーユクローデルとの彼の関係の終わりの象徴となった「Fleeting Love」です。 これらすべての散歩の後にも力が残っている場合は、アールヌーボー時代の家具や応用芸術のサンプルが展示されている最後のホールを必ず訪れてください。 それほど重要ではありませんが、これらは非常に興味深いアーティファクトであり、過去数年間の生活を知ることができます。 博物館を訪れたが、すべてを検査することができなかった場合は、可能であれば、月の最初の日曜日にもう一度訪問してください。チケットの代金を支払う必要はありません。