ナタリア・ゴンチャロワ-アーティスト：伝記と写真

ナタリア・ゴンチャロワは、かなり珍しい女性の前衛芸術を代表する抽象芸術家です。彼女の生活と仕事は、20世紀の社会と文化の発展傾向を明確に反映しています。彼女の絵画は今日多額の費用がかかり、かつて彼女は世界に対する彼女の特別な見方のために迫害され、批判されました。

子供の頃と起源

ナタリアゴンチャロワは、1881年6月4日、トゥーラ地域のレディージーノの村で、ヤスナヤポリャーナからそれほど遠くない祖母の邸宅で生まれました。彼女の父親によると、ナタリアはゴンチャロフ家に戻り、そこではアーティストナタリアゴンチャロワの同名のプーシキンの妻が生まれました。彼らの家族は、カルーガ地域のリネン工場の創設者である商人アファナシーアブラモビッチに由来します。ナタリアの祖母は有名な数学者P.チェビシェフの家族から来ました。

芸術家の父、セルゲイミハイロビッチは建築家であり、モスクワアールヌーボーの代表でした。 Mom Ekaterina Ilyinichnaは神学アカデミーのモスクワ教授の娘です。少女は子供時代を州の地所で過ごし、これは永遠に田舎の生活への愛情を彼女に植え付けました。民俗芸術との接触は彼女の世界観に痕跡を残しました、そしてこれはまさに芸術史家が彼女にとても装飾的に説明するものです。少女が10歳のとき、家族はモスクワに引っ越しました。

勉強する

モスクワに到着すると、将来のアーティストであるナタリアゴンチャローバが少女体育館に入り、1898年に銀メダルで卒業しました。その少女は絵を描くことに疑いの余地がないという事実にもかかわらず、彼女は若い頃にアーティストになる可能性を真剣に考えていませんでした。体育館の終わりに、彼女は自分を探し、医学で働き、大学で勉強しようとしましたが、これはすべて彼女に興味がありませんでした。 1900年に彼女は芸術に非常に興味を持ち、1年後、S。ヴォルヌキンとP.トルベツコイの彫刻クラスでモスクワの絵画、彫刻、建築学校に入学しました。

勉強は彼女にとって良かった、1904年に彼女は彼女の仕事のために小さな銀メダルを受け取ったが、すぐに学校を去った。 1903年、クリミアとティラスポリへのクリエイティブな出張に出かけ、農業展覧会のポスターを描き、スケッチや水彩画を印象的に書きました。

アーティストのミハイル・ラリオノフは、彫刻に時間を費やさずに絵画を描くように彼女にアドバイスしました。あなたは色の才能があり、あなたは形に従事しています」と彼は言った。ラリオノフとの出会いは彼女の人生と意図を変えました、彼女は多くを書き始めて、彼女のスタイルを探し始めます。

1904年、ゴンチャロワは勉強に戻りましたが、絵画スタジオに移り、K・コロビンに移りました。女の子は彫刻を放棄せず、1907年に別のメダルを受け取りました。 1909年に、ナタリアは彼女の前の他の地平線を考慮して、ついに彼女の研究をやめることを決めました。

ルチズム

ミハイルラリオノフと一緒に、1910年代初頭に、伝記が新しいアートと永遠につながったアーティストであるナタリアゴンチャロワは、絵画の前衛的な動き-ルシズムの創設者となりました。この傾向は、古代ロシアの芸術の元のソースに戻ることを要求しました。民俗のリズムに特に重点が置かれ、音楽は人間の歴史的記憶と目覚めた芸術的想像力へのアクセスを開きました。

ゴンチャロワとラリオノフによれば、人は世界を交差する一連の光線として認識し、アーティストの仕事はこのビジョンを色付きの線で伝えることです。ゴンチャロワの初期の作品は非常に活気があり、表現力豊かでした。彼女はルーシズムのアイデアを吹き込んだだけでなく、文化が豊富だったすべての新しいアイデアを具体化しようと努めました。

クリエイティブバイオグラフィー

1906年以来、彼女の作品の写真を世界で最も有名な美術館のカタログで見ることができるアーティストであるナタリアゴンチャロワは、非常に集中的に執筆を始めます。フォービストやP.ゴーギャンの作品に刺激を受けたパリへの旅は、印象派から離れ、新しいトレンドに目を向けます。鋭敏な芸術家は、プリミティビズム（「ウォッシングキャンバス」1910）、キュビズム（「ポートレイトオブMラリオノフ」、1913）、抽象化を試みます。

ずっと後に、芸術批評家は、そのような投球は彼女が彼女の才能の完全な力を発達させることを可能にさせなかったと言うでしょう。さらに、彼女は非常に生産的でアクティブです。 1908年から1911年まで、彼女は画家I.マシコフのアートスタジオでプライベートレッスンを行いました。ナタリアはまた、芸術や工芸に戻ります：壁紙の絵を書き、家のフリーズを描きます。アーティストは、V。フレブニコフおよびA.クルシェニクと協力して、未来派の社会の活動に参加しています。

1913年に、ゴンチャロワは実験映画「未来派のキャバレーの女13」で撃たれ、テープは保存されませんでした。現存する唯一のフレームは、M。ラリオノフの腕の中で裸のゴンチャロワを捉えています。 1914年に、彼女は再びS.ディアギレフの招待でパリを訪れました。 1915年に、アーティストは深刻な検閲の困難に直面しました。 1916年に彼はベッサラビアの教会を描くという提案を受けたが、戦争はこれらの計画を妨げた。

展示活動

1910年代には、ゴンチャロワは多くの作品を展示し、美術協会の活動に参加しました。 1911年に、彼女はM.ラリオノフと一緒に1912年に「Dack of Diamonds」展「Donkey's Tail」、「Golden Fleece Salon」、「World of Art」、「Targets」、「No。4」を開催しました。アーティストはミュンヘンのブルーホースマン協会の一部でした。 Goncharovaは当時の数多くの行動と事業を積極的に支援しました。彼女は未来派と一緒に、彼らの映画に出演した塗装面でサンクトペテルブルクを歩き回りました。展示会を含むこれらのイベントのほとんどすべてがスキャンダルと警察の呼びかけで終わった。

1914年、ゴンチャロワの作品の大規模な個人展示が行われ、762点の絵画がここに展示されました。しかし、スキャンダルもありました。作品の一部は、不道徳や公衆の侮辱の罪で取り下げられました。

前衛的なイベントでこのような過剰が発生した理由は、1915年にロシアで最後に作品の展覧会が開催されたアーティストであるナタリアゴンチャロワでした。その後、ロシアは二度とこの元のアーティストの個人的な展示を見ませんでした。

検閲と制限

1910年、自由美学協会の展示会で、不道徳であると繰り返し認識されてきたアーティストであるナタリアゴンチャローワは、旧石器時代のヴィーナスの精神に裸の女性たちと一緒にいくつかの絵画を展示します。作品はポルノの容疑で逮捕されたが、これは芸術作品が検閲の対象にならなかった期間のロシア帝国主義者には典型的ではなかった。別のスキャンダルの後、ナタリアの父親は新聞に公開書簡を書きました。そこで、彼は娘たちの作品に創造性の生きている精神を見ていなかったと批評家を批判しました。

1912年、有名なドンキーテールの展示会で、前衛的な評判が確立されたアーティスト、ナタリアゴンチャロワは、「伝道者」と呼ばれる4枚の絵画のサイクルを展示しました。この作品は検閲者の間で、聖人の自明ではない描写で激怒を引き起こしました。 1914年に、アーティストの個人展示から22の作品が削除されました。その後、検閲官は法廷に出向いて、ゴンチャロワを神社に捧げた罪で非難しました。その時代の多くの芸術家は彼女のために立ち上がった：I.トルストイ、M。ドブジンスキー、N。ウランゲル。弁護士M.コダセビッチのおかげで、訴訟は勝ち、検閲禁止は解除されました。ゴンチャロワは友人に、彼らは彼女を理解していない、彼女は神への真の信仰によって動かされたと不平を言いました。

ゴンチャロワ-イラストレーター

ナタリア・ゴンチャロワは、さまざまな形の顕現を試みたアーティストです。未来派との彼女の友情が彼女を本のグラフィックに導いた。 1912年に、彼女はA.クルシェニクとV.フレブニコフ、ミルコンツァ、および地獄のゲームの本を作成します。 1913年-A. Kruchenykh「Blast」、「Hermits。砂漠の「そしてコレクション」ザドク裁判官第2号「本K. Bolshakova。 Goncharovaはヨーロッパでコラージュ技法を使用した最初の本のスケジュールの1つでした。彼女の作品のいくつかでは、彼女は作家と同等の立場で登場します。

たとえば、A。クルシェニクの本「2つの詩」には、7ページに7枚の絵があり、言葉と同じくらい作品のアイデアを形成しています。その後、海外で、N。ゴンチャローワはドイツの出版社向けの「イゴール物語のキャンペーン」と「テイルズオブツァーサルタン」のイラストを作成しました。

移住

1915年、ナタリアセルゲイエフナゴンチャロワ（前衛芸術家）は、ライフパートナーのM.ラリオノフと共に、パリのセルゲイディアギレフシアターで働くために出発しました。革命は彼らがロシアに戻ることを妨げた。彼らはパリのラテンクォーターに定住し、そこでロシア移民の全体像を訪れました。

フランスでは、カップルは地元の自由奔放な人々の輪に有機的に加わりました。若い人たちは、意欲的な画家のためにチャリティーボールを用意しました。ゴンチャロヴァ・ラリオノフの家は、しばしばナタリアセルジーヴナと非常に友好的になったニコライグミレフ、後にマリーナツヴェタエワによって訪問されました。

ゴンチャロワは強制移住の年の間に多くのことを働きましたが、彼女はロシアの10年代のように創造的な爆発に耐えることができませんでした。彼女のサイクル「ピーコック」、「マグノリア」、「スパイキーフラワー」は、彼女を成熟して発展中の画家として語っています。

演劇作品

ナタリア・ゴンチャロワは演劇が真の職業となったアーティストです。彼女はチェンバーシアターでA. Tairovと「The Fan」の制作に携わりました。この作品は、V。マイヤーホールドから高く評価されました。また、10年代には、S。ディアギレフとのコラボレーションを開始し、「ロシアの季節」で作品をアレンジしました。パリでは、「Firebird」、「Spain」、「Wedding」のバレエを担当しています。ゴンチャローバは、帝国時代の死後もこの劇場との協力を続けています。

最高の仕事

世界には女性アーティストは少なく、ますます成功しています。そのようなユニークな女性の一人はナタリア・ゴンチャロワでした。スペイン人が600万ポンド以上で売られたアーティストは、豊かな遺産を残しました。彼女の作品は、世界最大の美術館やプライベートコレクションの多くにあります。最高の作品には、「キャンバスウォッシング」、「アップルピッキング」、「スペインの女性」、「鳥のフェニックス」、「森」、「飛行機の飛行機」シリーズが含まれます。ナタリアゴンチャロワは、絵のコストが最も高い女性アーティストです。彼女の作品であるApple Harvest（1909）は、約500万ポンドで競売にかけられました。