この記事では、「ビンテージスタイル-それは何ですか？」という質問に詳細に回答してみます。 トピックの関連性は明白です。 今日の人々はさまざまな状況で「ヴィンテージ」という言葉をよく耳にします。 さらに、ほとんどの場合、その使用はスタイルとファッションに関連しています。 なぜあなたはヴィンテージがどんなスタイルなのかを知る必要があるのですか？
ヴィンテージは…
「ヴィンテージ」そのもののコンセプトは、ワイン造りから受け継がれてきた言葉であり、ファッションの世界に根付いています。 それは、高品質のワインの熟成との類推によって、元のスタイルを特徴付け、多くの著名なファッションデザイナーがレトロなスタイルのインスピレーションを求めるように促します。
前世紀の90年代以降、創造性の多くの領域の中で、ファッション界のグランディーとして認められたブランド企業は、常にヴィンテージスタイルを発展させてきました。 ココシャネル、ジョルジオアルマーニ、クリスチャンディオール、エミリオプッシ、ピエールカルダン、イヴサンローランです。 このリストはどんどん続きます…
人はヴィンテージの服を着ていると彼らが言うとき、彼らはどういう意味ですか？ 後者は、20年以上前のハイファッションヒットへの取り組みを示しています。 現代の多くの女性が、ココシャネル、マリリンモンロー、ソフィアローレン、マレーネディートリッヒの模倣に値するイメージを検討していることは秘密ではありません。 これらの星は、単純な理由で何年も色あせていない（そして、色あせない）。 それらはスタイルアイコンです。 そのような運命は彼らに落ちました。
レトロと分類されている彼らの物は、すでに古典になっています。 たとえば、Renata Litvinovaが従うスタイルを見てみましょう。 彼女はあなたにとって以前のスターのように見えますか？ 例えば、マレーネ・ディートリッヒ？
おそらくヴィンテージはあなたのスタイルです
あなたが生まれながらに創造的な人なら、おそらく彼はあなたにぴったりです。 残念ながら、現在、ほとんどの人々は、裕福な人でさえ、消費財に身を包んでいます。 彼らはそれについて考えることなく、自分自身に害を及ぼします。 結局のところ、「服を着て迎えられる」という原則を誰もキャンセルしていません。 この記事は、自分の個性をより明確に表現したい人のためのものです。 ヴィンテージ（その機能など）では、この計画を多変量で実装できます。
どのオプションを選択しますか？
私たちは一般的に、「ビンテージ-これは何ですか？」という素朴な質問に答えようとしています。 通常は、19世紀後半から20世紀の70年代にかけて流行したスタイルについて話します。
今日、「彼らの」ビンテージスタイルを選択するこの有名な機会は、スターを含む多くの有名な人々によって使用されています。 たとえば、アメリカの女優クロエセヴィニ、女優兼映画監督のドリューバリモア、有名な歌手ケイティペリー。 結局のところ、人によって見た目、性格、気質がそれぞれ異なり、異なるカット、色などに直面しています。
読者が好みのモデルを選択できるように、ファッションの歴史について簡単に説明します。
20代と30代では、MODは「シカゴスタイル」に従いました。 ココシャネルの時代でした。 彼はドレスのローウエスト、ボア、ボア、帽子、クローシュ、短い髪型が特徴です。 30代になると、20代に特徴的なボーイッシュな女性のドレスのシルエットが、女性らしさを引き立てました：細長いシルエット、カーテン、エレガントなスカート。 グレタガルボ、ヴィヴィアンリー、マレーネディートリッヒを身に着けました。
40年代になると、ミリタリースタイルが人気になりました。 しかし、これはファッションの衰退であり、それは現代のヴィンテージのルックスには影響しませんでした。 しかし、すでに50年代には、ディオールは非常にフェミニンな新しい弓スタイルを作成しました。ふわふわの広いスカート、コルセットまたはベルト、エレガントな帽子です。 その後、オードリーヘップバーンが続きました。
60年代に新しいピンナップスタイルが登場しました。スティレット、軽薄スカート、ズボンのハイウエスト、ショートパンツ、バミューダ、ショートトップです。 マリリン・モンロー、ブリジット・バルドーはこのスタイルで輝きました。 70年代になると、ファッションはより民主的なものになりました。 ヒッピーとディスコスタイルが人気でした。 ミニスカートとフレアジーンズが流行しました。 80年代には、セクシュアリティが服にはっきりと現れました：レギンスとレギンス、ミニスカート、ネックライン、光沢のある生地。 90年代には、ユニセックススタイルが重要になります。 服のカットでミニマリズムが感じられます。
ヴィンテージもの：本物で様式化された。
しかし、ファッショニスタの喜びのために、ヴィンテージのものは必ずしも慎重に保存されたオリジナルではありません。 さらに、そのようなインスタンスの数は常に制限されています。
多くの場合、物は特定のファッションに関連するヴィンテージの生地からの古いパターンに独立して縫われます。 それらと調和して見えるアクセサリーも、必ずしも祖母の胸から来るわけではありません。
ヴィンテージスタイルを観察する-これはファッショニスタのための真剣なテストです。 さらに、歴史的に信頼できるタイプを調和して再現する必要があります。 ドレスを着る際のすべての特徴と、そのオーガニックな要素をユニークなヴィンテージの外観を生み出すアクセサリーで守ることが重要です。 これは、ドレス自体に加えて、ヴィンテージのブローチ、イヤリング、ハンドバッグにも対応しています。 多くの場合、外観に合ったアクセサリーは手作業で作られます。 現代のファッションストアは、バッグを含むコレクション全体を提供しています。
だからあなたは決めました…
たとえば、Diorによって美化された新しい弓が新しいイメージを明らかにするのに最適であると決心した場合、これは素晴らしいことです！ あなたは正しい軌道に乗っています。 今日では、女性らしさに焦点を当てたユニセックス、あなたは本当にあなたの服でスプラッシュを作ることができます。 オプションとして、50年代のスタイルの女性のシルエットを持つそのようなドレスは、アメリカのオンラインストアで注文できます。 しかし、今ではモスクワにヴィンテージショップがオープンしています。 好みに合わせて選択：高密度の生地、フィットしたトップ、膝のすぐ下の広いスカート。 あなたはそれを見るだけです：ユニセックスをこの種のスタイルに変えると、女性は劇的に変わります！
しかし、これだけではありません…
ヴィンテージの外観は、適切なヘアカットと適切なメイクアップで終わることは明らかです。 彼らは、過去数年のハイファッションを独自に提示する芸術作品として特徴付けることができます。
物事の信憑性に敬意を表して、スタイルに必要な条件は図に完全に適合していることに注意します。 実際、この場合にのみ、ヴィンテージが完璧なイメージを作り出します。
