古代ギリシャの芸術は非常に長い時間をかけて発達しました。そのため、それは非常に興味深く、珍しく、多面的です。 古代ギリシャの文化はすべて、5つの期間に分かれています。初期ギリシャ、ホーマー期、古風、クラシック、ヘレニズム時代です。 ギリシャ初期の時代は紀元前3世紀にさかのぼり、ヘレニズム時代は紀元前1世紀に終わります。
古代ギリシャの芸術は、そのすべての発現において研究に値しますが、絵画と音楽は特に興味深いものです。
古代ギリシャの絵画は、原則として、今日まで生き残った陶器の花瓶を使用して研究されています。 結局のところ、ほとんどの職人が絵を練習し、美しくて非常に信頼できる絵を描くのは彼らにありました。
当初、花瓶は最も単純な形状-幾何学的（ひし形、正方形、三角形、円）で描かれていました。 これらのうち、様々な装飾品が作られました。 時とともに、古代ギリシャの芸術は進歩し、芸術家はより大胆に振る舞い、より多くの実験を行い、花瓶の抽象的な図だけでなく、人、動物、風景も描き始めました。 そして、最初に実際の図形が幾何学的な図形と一緒にのみ描かれた場合、後に最初の数字が最終的に後者を置き換えました。
その後も、人や動物はそのように描かれているだけでなく、行動し始めています。 絵の最も一般的なテーマは神話であり、ギリシャ人はその断片を花瓶に捕らえようとしました。
それとは別に、黒の図と赤の図の2つのカラースタイルの絵画について言及する価値があります。 黒像式は、赤の背景に黒の人物をイメージしたもので、最初のものでした。 しかし、少し遅れて、黒い背景に赤い人物のイメージを暗示する赤像が現れました。
クラシック時代、古代ギリシャの芸術には別の種類の絵画が含まれていました-記念碑的作品（壁画とモザイク）。
ちなみに、ギリシャの芸術家は世界で初めて、絵画における2つの革新を発見しました。ドローイングにおけるキアロスクーロの演劇（この発見は、偉大な芸術家アテネのAppolodorに属します）と彼のドローイングへの署名（最高の芸術家によって最高の作品の下に付けられました）。
古代ギリシャの音楽芸術も同様に興味深いものです。 「音楽」という言葉はギリシャ語の「ミューズ」（芸術の愛護）に由来し、文字通り「ミューズの芸術」と訳されています。 ギリシャ人を理解する上で、音楽は独立した芸術ではなく、他の3つを組み合わせたものであることに注意してください。それは、直接音楽、詩、ダンスです。 そして、次に、他の芸術の不可欠なコンポーネントです。
ですから、合唱団なしでは劇場の芸術は想像を絶し、悲劇は一般的に称賛歌からディオニュソスへの賛美でした（賞賛）。 まさに「悲劇」という言葉は「山羊の歌」と訳されています。山羊の皮をまとった称賛を歌い、神の神秘的な仲間を模倣する人々です。 したがって、古代の音楽芸術は最も重要なものの1つです。
しかし、直接音楽に戻りましょう。 古代ギリシャの音楽自体は、原則として、1声のボーカルでした。 これは非常に簡単に説明されます。それは詩によって決定されました。歌手は単に彼の詩を歌い、楽器（フルート、リラ、パンのフルート、アフロディア、キファロディ）に同行したと言えます。
音楽には十分なジャンルがありました。 これらは賛美歌（神と女神への歌）と民謡です。 後者の中で農民、結婚式、泣いている歌が際立っていました。
古代ギリシャの文化には合唱曲がありましたが、ソロ曲よりは量が少なかったのです。 その中には、elegy（最初は-フルートの下で演奏された悲しい曲、後に-悲しいまたは感動的な音楽作品）とodes（称賛歌）があります。
